脚踩风火轮、身缠混天绫，顶着齐刘海、画着浓浓的烟熏妆，有着大大黑眼圈的小哪吒，冲进了2024电影暑期档。
童年印象中那个大闹东海的少年，在国漫《哪吒之魔童降世》（简称《哪吒》）里被颠覆，一改以往少年英雄形象，变成一个玩世不恭、放火烧街的小魔童。
然而正是这个被观众称为最丑的哪吒，凭借形象反差和颠覆改编，一举赢得大批观众的强力推荐，不仅成为中国影史首部单日票房破2亿的动画电影，也成了国漫史上的奇迹。
随着电影的票房大卖，新版哪吒的造型引发了许多人的模仿。
哪吒身上那股子 我命由我不由天的倔强和敢于挑战偏见的勇敢，从唱着打油诗的魔童到逆天改命英雄的成功蜕变，不仅点燃了观众的内心，也让一群在成都追梦的年轻人，进入了人们的视线。
没错，被称为国漫之光的动画电影，是标准的成都造，不仅有成都本土的制作公司参与，饺子导演杨宇更是毕业于成都川大华西医学院，如果《哪吒》是国漫的传奇，哪吒背后的男人杨宇，也是个传奇。
一、从前的梦想是成为一名漫画家
今年39岁的杨宇，与歌手许嵩一样，从医学跨界转行。他大学就读于川大华西医学院，但是，饺子从小就喜欢画画，梦想成为一名漫画家，两年的大学生活，不但没有熄灭他心里对漫画和创作的热情，随着时间的推移，反而越来越强烈。
2002年，一位同学，突然弃医从码，转行了做起了软件开发，这位同学的决定，就像一根导火线，彻底引爆了埋在杨宇心底的那座火山：我也要像他一样，勇敢去追求自己的漫画梦想。
二、弃医从艺要感谢父母的坚持
没有选择当一名医生的杨宇，因为特殊的医学背景，他在动漫事业上四处碰壁，各种误解和非议也纷至沓来。唯一让他欣慰的是，父母一直支持他，还给他买了一台配置很不错的电脑。
大三大四这两年，杨宇从零起步，学习用软件制作三维动画。毕业的时候，杨宇制作了一个动画小短片，凭借这个小短片，他在成都一家三维动画广告公司找到了工作，但他只干了一年就辞职了，这个时候，父母依然支持他：想辞就辞吧。
在接下来三年半里，他独自一人，凭借一台电脑，完成了动画短片——《打，打个大西瓜》。在这三年半的时间里，杨宇过得非常艰难，很多人都在等着看杨宇的笑话。在这种氛围下，只有父母在坚定地支持他：我们相信你。
后来，杨宇父亲病故，每月只有1000多元退休工资的母亲，依然对他说：我相信你可以。
对于父母，杨宇万分感激：没有父母的鼎力支持，就没有我现在的一切。
三、每个人的心中都有一个哪吒
2008年，这部短片一推出，就震惊了整个动画业界。并在国内国际夺得了30多个大奖，被网友誉为华人最牛原创动画短片。
《打，打个大西瓜》一炮打响后，杨宇就成立了动画工作室：我想打造高品质的动画长片。 结合自己的经历，杨宇决定，做一部打破成见为主题的电影，或者说，讲一个他自己的故事。
哪吒作为中国传统神话英雄，在不同年代其实有不同的精神内核。我们的哪吒最突出的就是他‘不认命、打破成见’的信念。杨宇说，小哪吒的形象设计了100多版，最终的形象其实最契合影片打破成见的核心。
从医学生到动画导演，可以说，杨宇创作影片本身，就是一个打破成见，做自己英雄的过程。
这个长着小雀斑、吊着黑眼圈的哪吒，身上有杨宇的身影。
当时他顶着极大的压力转行做导演，刚开始遭遇了很多偏见，大家觉得这个半路出家的年轻人不可能在这一行做出成绩。正如电影中那个我命由我不由天的哪吒一样，最终坚持己见，死磕到底，用自己的人生诠释《哪吒》的主题。
四、与细节较劲 哪吒人物设计就有100多种
笑料十足的剧情、黑眼圈哪吒的反差人设、太乙真人的川普……首映现场，融入大量喜剧元素的《哪吒》让观众捧腹大笑，而哪吒被人误解孤独成长、不认命主题的细腻诠释，也让不少观众潸然泪下。电影点映期间，豆瓣评分8.7分，淘票票评分9.6分，猫眼评分9.7分，成功刷新国产动画电影评分纪录。
片中众多刺激的对战大场景，30秒一镜到底等特效镜头，更是给观众带来了震撼的视听体验。
然而，观众的认可离不开影片的过硬质量。杨宇说，影片是不惜一切代价按照最高标准制作：全片最初设计有5000多个镜头，经过精心打磨和挑选，最后成片镜头不到2000个，其中特效镜头占比近80%，比如江山社稷图四人抢笔一景，在最好人员的配置下，单是草图便死磕了2个月，总耗时4个多月。而哪吒人物的形象设计就有100+种版本，加上1000+的面部细节控制点，才有了独一无二的哪吒。
做《哪吒》用了将近5年，很多人在追求自己理想的道路上都会遇到挫折，尤其是周围人对你的否定、偏见，我希望大家看到《哪吒》之后，都会得到一些勇气。杨宇说。
五、影片有四川元素 希望大家对成都有更深印象
在电影《哪吒之魔童降世》里，还有很多四川元素令人印象深刻，其中包含了搞笑担当——太乙真人的川普，提及太乙真人为何说川普，杨宇说，其实我们是认真考证过的，太乙真人的故乡就在四川绵阳，我们的团队也是成都的，所以就确定了‘川普’版的太乙真人。
片中两只青铜结界兽造型和设计，参考的是成都金沙遗址出土的黄金面具和三星堆青铜像造型。之所以这样设计，是因为可以很好体现殷商时期的时代感。 成都可可豆制片人刘文章说。
除了片中的成都元素，此片的配音、音乐、特效等多个环节也有成都本土制作公司的参与。成都的动漫、游戏等人才优势很明显，从业人员基数大，艺术氛围足。刘文章说，2009年，饺子导演的个人短片在网络上引起巨大影响时，当时主创团队刚刚开始创业，收到很多外地的招商意向。主创团队最后还是决定扎根成都，成都的生活节奏和环境，适合我们这种创意型团队的发展，事实也表明我们的选择是明智的。
六、成都给了《哪吒》什么？
这部充满成都元素的国漫，火遍了全网，这个富有创造力、创新思维的成都团队，也成了成都今年下半年开始的流量担当，那么成都，给《哪吒》提供了什么？两者之间有着怎样的关系？
▶强大人才支撑保障文创企业发展
电影《哪吒》的诞生更是历经两年剧本打磨、三年投入制作，由60多家制作团队、1600多位制作人员参与，其中特效镜头占比近80%，由20多家全国的特效团队制作完成。可可豆有100人左右的团队，这是整个影片制作的中心。刘文章介绍说。
▶成都动漫产业的硬实力 也为团队成功提供了保障
刘文章说，成都的动漫、游戏等人才优势很明显，从业人员基数大，艺术氛围足。
这其中，成都的人才优势被刘文章反复提及，能够独立制作动画需要大量的顶尖人才，成都高校林立，为人才输送提供了重要支撑。
图据视觉中国
当前，成都正奋力建设世界文化名城，全力打造集世界文创名城、旅游名城、赛事名城和国际美食之都、音乐之都、会展之都于一体的三城三都城市品牌，加快建设全面体现新发展理念的城市。
刘文章介绍，成都在打造三城三都，高水平建设世界文创名城的过程中，为像他们一样的文化创意公司带来难得的机遇与平台，近年来成都不仅搭建了许多文创平台，还会主动为我们提供参与的机会，让本土文创企业的发展更上台阶。
▶立足成都团队要打造神话宇宙
记者了解到，在电影中加入成都元素，是源于主创团队对成都的热爱。这些成都元素的加入，不但让成都观众亲切，更让外地观众爱上成都。
在7月23日的2024第二届世界文化名城论坛·天府论坛开幕式暨主论坛上，全球知名市场研究公司尼尔森正式发布《世界新增长城市文创魅力调查报告》，尼尔森体育与文化娱乐（中东、非洲、亚太区）总裁凯尔文·瓦特说，成都将在未来十年内成为全球发展最快速的城市之一。
七、 成都跨过偏见 给梦想提供最好的养分
哪吒逆天改命，哪吒做到了；是魔是仙，我自己说了才算！杨宇，也做到了。
而这部影片与观众之间的沟通纽带，源于每个人都曾遭遇过偏见，却又在生活中，不断与之死磕，翻越一座座布满偏见的大山。
在哪吒和杨宇的身上，人们看到的不仅是不屈服于命运与偏见的执着，更看到这个成都团队勇敢追梦的样子，以及成都这座城市对梦想和追梦人的包容与爱。
成都与杨宇的团队惺惺相惜，他们都曾遭遇偏见，正如人们觉得成都太过休闲、安逸，少不入蜀、小富即安等磊人设，至今也未全然摘除。
然而，成都却勇敢的直面身上的标签，从李冰父子修建都江堰、世界上第一张纸币交子的发明，从开全国城市先河，建设美丽宜居公园城市，到规划布局全世界最长的绿道和最大的城市森林公园，为世界城市可持续发展提供中国方案，都是成都骨子里敢为人先的文化积淀在驱使。
成都对我命由我不由天的诠释，绝非今时今日的觉醒，而是创新创造、优雅时尚、乐观包容、友善公益天府文化的千年传承与延续。
她立下了建设国家中心城市、国际门户枢纽城市、世界文化名城，迈向可持续发展的世界城市等雄心壮志。
同时，成都的开放与包容，也成了梦想生长最好的土壤。无数的梦想，在这里生根发芽、开花结果。曾经那些心中有梦的成都人，豪气万丈地指着远方；而今天，无数人返回家乡，在成都追逐梦想。
无论曾经贷款30万闯回成都开了一间「自由散漫」成衣厂的打工妹王红琼。
还是从远方回家乡当农民，让无数人实现了百万富翁梦的裴忠富。
或者是能歌善舞，却选择留在成都，数年如一日，穿梭在成都地下的地铁女司机肖芳
他们的身上都有着成都人
或者在这里追梦的人的身影
如果说父母的支持与爱，是杨宇坚持的动力
成都这座城市对梦想的肯定、支持与包容
便是最好的养分
你又是为了什么留在成都？
完
综合：成都发布、红星新闻、成都日报等
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