原标题：新版《流星花园》编剧、90后小说家为何说和自己过不去的人适合写作

曾获新概念作文大赛一等奖、被中国台湾偶像剧教母柴智屏相中后成为新版《流星花园》编剧、小说《溏心爸爸》曾被改编为同名话剧并预计明年筹拍电影、另一篇《盲人摸象》即将改编为短片面世……熟练辗转于文本、影视和戏剧舞台，90后编剧、作家周苏婕的首部短篇小说集《空心爱》新近由上海文艺出版社推出。全书八个短篇故事把触角伸向原生家庭、两性关系等现实议题，试图辩证挖掘多维度的复杂人性。

故事讲究戏剧矛盾，但不写工具人或是绝对的正反派，是我的底线。前不久在幸福集荟·黑石店，周苏婕与合作多次的导演张训玮亮相新书读者见面会，她谈到，想通过小说角色去探讨复杂问题，而不是限于单一评价中，比如过度善良、过度的爱是件好事吗？书封上那句无情的人，常常做对事，心里有爱，倒容易犯错并不是让大家做无情的人，而是讨论道德的相对性。现实里人们往往都相信自己的逻辑，并在这个逻辑里合理行事，正义行事。所以要站在更高维度把这些形形色色的人组局。写作要求我看到层次，看到变化。

最早，我单纯想写一段父女关系，处处矛盾，爱恨交织。一个要走，一个不要走，来回激战数个回合，要走的不想走了，不要走的反而想走了。可后来我发现，忽略妈妈看父女关系，怎么写怎么失真。只有把妈妈这个角色放回来，才能尽可能真实呈现。虽然妈妈本人没出现，但她始终飘荡于父女俩心头，由此引申出一系列婚姻问题，母女问题，两性问题。戏剧作品《溏心爸爸》亮相时，周苏婕曾经透露过创作理念——故事本身不重要，重要的是它必须是一个开关，一打开，观众也被打开了，他们被触动，被刺激，不由得反思自己的人生，引发全新的思想。

创造并打磨一个个人性开关，正体现在小说集《空心爱》中。作品创作视角刁钻，叙事克制却语言生猛，捕捉生活中无法言说又无处不在的情感。评论家苏旭东认为，苏婕的故事和人物都别开生面，极具当代价值：表面上的温柔，爆发出浓烈的破坏力；弱小躯壳里的人物，一次次走向不可知的未来。

这个安静却不安分的美丽才女，文字温柔而又直接，细腻却很大胆。那淡淡的哀伤与浓浓的欲望后面，是对周遭的关切与理想。柴智屏如是评价。曾在台北跟新版《流星花园》剧组，周苏婕深切体会到了小说写作与剧本叙事的巨大差异——小说的语言转化到剧本的时候会变得非常书面化，如果你没有经历过写剧本训练的话，尤其是开剧本会，大家读出来的时候会非常尴尬。写的台词很不像人说出来的话，所以一开始开剧本会真的非常痛苦。好在后面一直在坚持学习，直到剧组杀青。

在写作图谱里，周苏婕也树下了新的路标——刘震云《一句顶一万句》、王安忆《长恨歌》、毕飞宇《玉米》，这三本书曾给了我巨大的震撼。后来金宇澄《繁花》对我影响也很大。周苏婕说，从中可以感受到作家那种共通的情感，比如刘震云把人类的孤独描写得非常深刻，文字却异常简单，几乎没有用的什么成语或者修辞。我非常想写出这样的作品，就一直在这样的路上走着。

冥冥中被选定的感觉，各种缘由涌上心头，汇成一种本能告诉我，你要当作家。一个和自己过不去的人，适合写作。一个有着疯狂事业心且高度自律的人，适合写作。一个对真相充斥极度渴望的人，适合写作。一个某种程度上抗拒快乐沉浸痛苦的人，适合写作。长期摸索复盘后，我终于接受我和别人的不一样，也确认，写作就是我此生的意义。一旦决定，便身体力行地去做了，一做就是十二年。书中周苏婕如是袒露心路，不管是揭露真相的作家，还是目睹真相的读者，双方都不怎么快乐。可我想人活这一生，除了寻求快乐，还在寻求理解，甚至后者比前者更珍贵。人生很多困境从古至今都无法解决，但一句我懂你，就足以让人宽慰。

作者：许旸

图片来源：出版方、剧照

编辑：周敏娴

*文汇独家稿件，转载请注明出处。返回搜狐，查看更多

责任编辑：

标签： 的人 流星花园 适合 剧本 编剧 自己的 新版 作家 故事 一句 新版 流星花园 编剧、90后小说家为何说 和自己过不去的人适合写作